El diseño tradicional de la estampilla navideña grabado y litografiado de 1992 de Bradbury Thompson se basó en una pintura del “La Virgen y el Niño con los Santos” en la Galería Nacional de Arte. Aunque firmado “Giovanni Bellini”, la pintura probablemente fue realizada por un seguidor contemporáneo del artista más conocido (Brown 1993). En la pintura, los santos que rodean a María y al niño le dan a la composición una sensación más densa y simétrica. Sus miradas son algo premonitorias; con María con una expresión ligeramente preocupada, pero serena, tal vez presagiando la muerte de Jesús (Brown 1993). El curador de la Galería Nacional de Arte, David Brown, también ha señalado la extraña posición de la mano de María entre los pies del niño. Esta incongruencia, junto con la extrañeza de la bendición del niño (aparentemente dirigida a nadie), son algunas de las razones por las que la pintura probablemente no era de Bellini (Brown 1993). Sin embargo, es una ilustración del estilo particularmente veneciano de los retratos de la Virgen y el Niño de Bellini, en los que María mira con frecuencia fuera de la pintura, atrapando al espectador de manera inquietante. Un ejemplo de su trabajo es el “La Virgen y el Niño” que se muestra a continuación. Este compromiso visto en el rostro de María es quizás lo que despertó el interés de Thompson, el diseñador, y de los espectadores de los siglos XX y XXI.
Obras de la Galería Nacional de Arte